钢琴家李希特不管录音或演出，都坚持要「忠于原谱」。很多听者对他「忠于原谱」选择的速度，留下深刻印象。另外一些听者对他「忠于原谱」弹出近乎听不到的弱音，留下深刻印象。不过，李希特「忠于原谱」最惊人的，应该还是要数他不肯放过任何一个反覆记号。
乐谱上只要有反覆记号，李希特就一定反覆弹奏，不管那要反覆的段落有多长，也不管加上反覆段落乐曲会变得多长。这种态度远比想象的难得多。现代演奏家通常省略部分反覆，让音乐精简，也缩短演出时间。到后来，省略反覆变惯例，甚至被视为一种「现代」的进步标志，比较符合现代人比较紧凑、快速的生活步骤。
李希特刚到西方演出，逢反覆记号必反覆的作法，就曾引来乐评家讪笑，视之为他毕竟还是个「乡巴佬」的证据。
李希特必须抗拒这种习惯。更难的是，加上反覆段落如何让音乐不显得冗长，或说如何让音乐冗长得有道理。
反覆需要双倍的时间，换句话说，按照反覆记号演奏就必须创造听众心中双倍的渴望，才能让他们享受音乐而不是忍受音乐，演奏者要能藉由音乐挑逗听众感觉：「这么美好的音乐，再来一次吧！」因而反覆部分出现时刚好满足了听众渴望，而不能让听众疑问：「明明演奏过了，干嘛再来一次？」
李希特最大的本事，没有其它钢琴家、音乐家能够企及的，就在于处理大块大块的时间。其它演奏者通常以令人目炫神移的快速、光灿、华丽音乐，让人遗忘时间。李希特却勇于在音乐中让人体会时间，感受时间的流逝。（更多精彩内容请见44期《MUZIK》古典乐刊）