台湾的古典乐迷一定对于几年前齐玛曼来台时，将萧邦第四号叙事曲当成安可曲来弹一事印象深刻。这位正值颠峰（不到60岁）的钢琴大师，是继约瑟夫．霍夫曼及鲁宾斯坦后，当今最具代表性的波兰钢琴家。随著1975年的萧邦国际钢琴大赛冠军开启了他的职业演奏生涯，前辈鲁宾斯坦的加持及宝贵的个人指导，更是加速齐玛曼的演奏事业，为他赢得了「鲁宾斯坦传人」的称号。齐玛曼不但追随的前任冠军波里尼和阿格丽希的脚步，成为了德国大厂Deutsche Grammophon的专属艺人至今，他也得到与世界顶尖乐团如柏林爱乐和阿姆斯特丹大会堂管弦乐团合作的机会。他和许多伟大的钢琴家一样，对于自己的乐器有相当透彻的研究，并不断地微调，以期达到将自我表现完全发挥的境界，并且带著自己的键盘巡回世界各地演出，可以说是集天份与努力于一身的演奏家。
齐玛曼的音乐生涯有许多值得注意的阶段，而从这些阶段正可看出一位年轻艺术家如何走出属于自己的道路。本DVD拍摄于1987年，曲目包含萧邦4首叙事曲、船歌、f小调幻想曲、升f小调夜曲与第二号诙谐曲，以及舒伯特4首即兴曲。当时的齐玛曼已经成功内化精确的技巧、清晰无瑕的音色，进一步发展出独特但是又自然的音乐语言。
毫无疑问的本DVD的重点在于萧邦的4首叙事曲。很明显的齐玛曼并没有将萧邦视为一个身体虚弱的沙龙钢琴家，他的诠释规模庞大，并且充满英雄气概与热血，音乐的线条充满浓浓的阳刚味。与他持相反哲学的乐迷，或许就会不太喜他的诠释，但应该能领略个中的巧妙。再加上DG优异的录音技术，无需特别好的视听设备，即可听出齐马曼所制造出的强大音量与动态，极弱与极强之间的对比让人惊艳，不论是在第一号叙事曲中他所堆砌出的第一个高潮，或是第四号叙事曲那如狂风暴雨般的结尾。难能可贵的是，他并没有因为过度使用蛮力而牺牲掉音乐精致、温柔甚至富有诗意的一面。不论是船歌，幻想曲或是舒伯特的即兴曲，每首曲子都如此的有特色。以即兴曲作品90之二为例，每个音符有如珍珠落玉盘般清楚，但又不影响到整个连音的流畅性，技巧实属难能可贵。若要真的鸡蛋里挑骨头，齐玛曼的音色在久听后略嫌单调，并且缺乏像老大师柯尔托那般的即兴特质。而在他屡试不爽地大量运用强烈对比手法后，听者不知觉中对于他的音乐发展形成了可预测性以及疲惫感。
尽管唱片公司宣称这是首度发行，但本DVD对于台湾的乐迷而言应该早已人手一张。国际版除了画质向上提升之外，更多了DTS 5.1声道，一般而言DG的钢琴录音偏冷，但本1987年的录音听来格外的温暖、逼真且自然，是个绝对不能错过的升级。